这部电影我去看了,其实没有评分说的那么差。
光看特效的话,就值5分了。
故事仔细品品,还是有点儿ACG的意思的。
最让我不能理解的是,哪怕有很多人不喜欢吴磊,嫉妒他,拼命给这部片打低分的话,那么疯狂DISS刘嘉玲老师和梁家辉老师你们又于心何忍呢?
总之这部电影现在撤档停映了,想必导演和制片方可以吸取现在的正面反馈,重新雕琢出一部值得大众一看的好电影吧。
(此段转发豆瓣、知乎、贴吧,每条5元,见截图立付,括号里的话删掉)
更新2018.11.10 改评分,为了某位七亿小公主,您快点火吧,别霍霍别人了,好好给金主说说,换个路子走,继续这样您真的火不了呀要是岳麓区某电影院空调不那么冷,我就可以好好补觉了,但是很可惜,我被迫抖着腿蜷着身子看完了全片 先说说为什么给3星,完全是自己的想法,不吹不黑,真实感受,今天下午,也就是13号下午去影院看了这部片子一星给吴磊,说实话,要是没有吴磊,我可能半路就溜了,吴磊弟弟基本上承包了全片的看点。
吴磊的演技还算行,除了他吼的时候我听不明白他在吼啥以外,总体来说还算可以,尽管同行的舍友一脸失望表示吴磊这次表现很一般,但我觉得还算可以。
ps全程在拍吴磊表情包的我可能是个黑粉
emmmm一星给特效,说实话,我还蛮喜欢这部片子的特效,很魔幻,又有点黑暗,部分奇怪生物有点克苏鲁,整体效果还挺震撼的最后一星我思前想后,邓紫棋的歌挺不错的(ps如果歌名不是爱如意这么令人无语的名字可能更好),最后她的歌声响起的时候,和我一起来的舍友不由得感叹:“啊,不知道的还以为看的是邓紫棋新歌的MV呢……”电影硬伤是剧情,真的挺无聊的,前100分钟很无聊,全程看手机时间,算还有多长时间电影结束,后40分钟,emmm,还是很无聊,最后吴磊被迫上头,3头怪到天界砍那个闪光柱子时,环境真不像个天界,周围闪过的画面很不知所云,最后梁家辉也不知道咋了强行被感化,剧情简直莫名奇妙,真的不能理解,做这个电影花了那么多钱,为什么不多投在剧本上一点呢?
特效再怎么牛逼,没有一个好的故事,真的不会成功的。
整个电影院,不到20人(影院并不小),在观影过程中观众有反映的时候,基本不是吴磊脱衣,就是吴磊洗澡,要么就是梁家辉说话(坚持用原声的梁家辉真的挺可爱的哈哈哈哈),或者出现了某个长相沙雕的怪物或沙雕建筑(不过电影里真的有沙雕,出现的时候大家都笑了哈哈哈哈)总结一下,看了这个片子我最大的收获就是——电影院的爆米花真的特别好吃,又香又味浓,电影看到一半我就没忍住吃完了。
说真的,如果你是吴磊的铁粉,或者你很喜欢张艺上,或者你特别喜欢这种特效想鼓励一波,这个片子看看尚可但是如果你只是个普通路人,只想看个片子爽爽,我真的不推荐,真心话(豆瓣首长评,希望写完评论后不要有人怼我QAQ)
可能是毕志飞给国产电影开了一个好头,越来越多的烂片把怒火发泄到评分网站头上。
2018年暑期档,我们又见证了一部戏精烂片的诞生——《阿修罗》。
这部国产奇幻影片号称“历时6年,投资7.5亿”,上映3天后宣布紧急撤档,累计票房仅有4000多万,豆瓣3.1分。
在该片紧急宣布撤档后,《逐梦演艺圈》的导演毕志飞立即写了一篇影评,直言《阿修罗》是“最具好莱坞国际水准的中国大片”,并对该片遭遇的抹黑愤愤不平,颇有一种“英雄相惜”的感觉。
不过这次《阿修罗》质疑的不是豆瓣,而是身为票务网站的猫眼。
《阿修罗》上映当天晚上,该片官微发布一篇文章,题目为“《阿修罗》的8.4分与4.9分,是这个行业的耻辱!
”片方直指电影在淘票票和猫眼两个平台上,出现了淘票票8.4分,猫眼4.9分的诡异评分,并称该片遭遇了有预谋的“黑水攻击”,同时质疑猫眼平台为何“异常”频出。
片方的质疑倒也不无道理,说猫眼“既当裁判又当运动员”,倒也没冤枉它。
一般来说,票务网站的用户基数更大,对电影的审美取向也与豆瓣用户有着明显差异,通常在豆瓣评分较低的爆米花大片,在票务网站上评分都不会太低,因为大多数人看电影只要觉得爽就够了。
那为什么这一次《阿修罗》的猫眼评分很低呢?
是猫眼做手脚了,还是猫眼用户的审美突然提升了?
我们不得而知。
我所知道的,只是在我亲自观看这部《阿修罗》之后,可以百分之百的肯定,这确实是一部烂片。
如果这部片子还想择日重映,我呼吁观众们擦亮眼睛,别听宣发水军的忽悠。
我还是提前看的点映场,当时现场的情况是:刚入场的时候整个厅是满的,等电影放映结束,中间已经空了很多座位。
工作人员还对大家说:“别走,映后有主创见面会。
”依然挡不住大家离开的步伐。
后来主创进来的时候,影厅前两排都是安排好的吴磊粉丝,这些粉丝都是二十多岁的女青年,一个厅接着一个厅的捧场,俗称当“托儿”。
主持人求掌声,鼓掌尖叫的都是头两排的粉丝,后排的观众全程冷漠脸,气氛real尴尬。
除了众所周知的造型山寨《权力的游戏》,本片另一大槽点就是剧情。
该片疑似抄袭《权力的游戏》造型虽然观众对爆米花大片的剧情要求很低,但是《阿修罗》的剧情幼稚的像儿童片,台词简直是小学生作文水准,令人无法忍受。
举个例子吧,吴磊饰演的男主角如意是个放羊少年,他在听说书人讲完英雄少年勇闯六界的故事后,中二病发作,对奶奶说自己也要闯六界。
记得奶奶回复的台词是这样的:奶奶啊,只想让你当我的好孙子。
还有吴磊在人界遇到吉祥物图卡的时候,台词是这样的:吴磊:小南瓜,又是你!
图卡:我不是小南瓜,你才是小南瓜!
有那么一瞬间,我以为自己在看《熊出没》。
图卡就是下图这个玩意儿,国产奇幻片里萌宠设定已经成了一种标配,可是这个角色根本不萌、不可爱啊。
根据这些弱智的台词和剧情,我推测编剧肯定没读过多少书。
后来我查了一下,发现这部电影根本没有编剧!
豆瓣上标注的编剧是杨真鉴,他的身份是《阿修罗》的制片人,同时也是真鉴影业的创始人。
百度百科说他兼任编剧、监制、营销总监等多重身份活跃于华语影坛,也就是说,《阿修罗》这部片子的剧本,就是出自这样一个外行之手......
本片的导演张鹏,也是一个人才,号称是“好莱坞顶级华裔武指、执行导演。
”作品履历中包括《王牌特工》、《蚁人》、《X战警》等如雷贯耳的好莱坞大作,不过职务都是动作指导、视觉特效、演员......
动作指导转行当导演意味着什么呢?
参考香港动作大师袁和平,他当武指期间,参与创作过《黑客帝国》、《杀死比尔》、《卧虎藏龙》等经典佳作,自己当导演之后,拍的都是豆瓣4、5分的烂片。
可以说,他们打磨剧本、调教演员、控制预算的短板是非常明显的。
《阿修罗》导演的老本行就是武指和特效,影片这两个方面做的非常好,当然也很舍得花钱,有一场追逐战还是挺惊艳的。
据说本片的美术和特效团队都是请的好莱坞最顶尖的,外景地选在宁夏、青海两省的七处人迹罕至的地区,又在河北搭建了总计8万平米的30多个棚景;服装是新西兰进口的材料,设计师在剧组自己搭建的三层服装厂内制作;上万种道具都是通过先进的大型3D打印、五轴联动机床加工完成......
接下来就是我们常见的宣传口径:为了一个一分钟的次要镜头,剧组兢兢业业的拍了好几天。
不知道该说他们敬业,还是浪费呢?
央视还为《阿修罗》的制作过程拍摄了一部纪录片,该片的外国团队感叹:能在自己笔下的奇幻场景里踱步,是所有美术总监的梦想。
没错,只有人傻钱多的中国老板,才会让他们这么烧钱实现艺术梦想。
(或者他们不傻,谁知道呢?
)一个合格的导演、制片人,肯定要学会控制预算,而《阿修罗》传递出的制作理念非常外行:就是砸钱,一切都用钱解决,仿佛钱到位了片子就一定好看。
事实上对于一部电影,导演、剧本、演员的重要性,绝对要大于摄影、特效、服化道。
负面的例子有好莱坞著名烂片《房间》,既《灾难艺术家》的原型故事。
该片导演托米·韦素在拍摄某个场景的时候明明可以实拍,偏要用绿幕特效,增加了不少制作费用,只为自己装B、赶时髦。
詹姆斯·弗兰科在《灾难艺术家》中还原托米·韦素的绿幕拍摄另外一个例子是国产电影《长城》,老谋子的作品服化道一向华丽,该片打造的“五军战甲”本想在影片火爆后卖一波周边,没想到影片口碑扑的很彻底,手办再精美也卖不出去了。
近些年所谓的国产奇幻电影,都有这种本末倒置的毛病。
一个个野心不小,要开发中国的大IP,开拓市场,实际拍的一个比一个烂。
而《阿修罗》的外行,不仅是制作层面,在宣发策略上也非常低级,尤其是选择的档期,前有徐峥的《我不是药神》,后有姜文的《邪不压正》,谁给的他们勇气?
上映三天后紧急撤档的操作也令人窒息,相比之下郭敬明就很聪明,《爵迹2》直接宣布逃档,避免了沦为炮灰。
这才是一个专业人士应有的市场嗅觉嘛!
(别笑,郭敬明曾经对票房很有一套)
很难理解一个外行导演、编剧、制片人操盘的项目,如何能够花7.5亿的资金,拍一部完全加错技能点的电影。
这让我想到前段时间,著名编剧汪海林讲的一个“段子”。
他说自己非常怀念煤老板当投资人的时代,因为煤老板从不干预创作,他们有安全生产意识,矿上瞎干预是会死人的,而互联网资本进入影视行业后,开始过多的干预创作,炒作各种大IP、大数据的概念,外行指导内行。
《阿修罗》在上映前,宣发软文满天飞,牛B吹的震天响,大有以一己之力重整中国电影工业之态势。
其实这就跟传xiao一样,吹的越响,越不靠谱。
赔钱?
赔死他们才好呢。
本文为《暴走看啥片儿》特约稿件,作者大海里的针。
如需授权、转载请联系[email protected]
耗时6年,耗资7.5亿的电影阿修罗仿佛一场闹剧,刚上映就在猫眼平台上被打出了4.9的低分,虽然后期涨到了6.4分,豆瓣上3.1的评分似乎也足以证明这是一部烂片。
上映三天,出品方宣布撤档,彻底成了笑话。
很多观众,看过的或者没看过的,都拍手称好。
我看过电影,说实话,猫眼上的6.4分基本符合我的想法,虽然电影有不少缺点,但就奇幻片来说,还算是及格之作。
但我这种喜欢想象力和画面多过剧情的观众毕竟是小众,我喜欢阿修罗这个完全架空的世界和其中各种神奇的生物,可惜排除想象力和特效,这确实不能算是一部合格的商业电影。
不能被大众接受的商业电影必然是失败之作。
那么,阿修罗到底失败在哪里?
可以吐槽的点很多,比如人物造型,比如尴尬的台词,比如影帝的港普……太多太多。
不过这些在我眼里都不是致命的缺点。
既然是奇幻,一个世界里出现不同种族,不同肤色的人我都可以接受。
这本来就是一个架空世界,何必非要追求这些逻辑。
也许从杨真鉴的一番话中可以看出一些端倪——“在与杨真鉴的聊天过程中,我们能够感受到他对于光影视效的看重,以及对于‘电影变成文学故事承载’的不屑。
‘在超级视效的电影中,一个超级人格的男孩产生爱情,可能只需要1分钟。
’他认为,‘过去的古典叙事电影偏重主体性,现在电影看的是主体的客体化,情景决定了你是在哭还是在笑。
在魔幻电影里,细腻的感情就消失了。
’”所以电影里的感情推进在观众看来如此突兀,除了如意和奶奶的感情描绘得相对细腻,如意和华蕊的感情,莫名就产生了,琪雅和图卡的感情,只有一句空洞的我爱他。
如意莫名其妙就崩溃,莫名其妙就爆发,无法自控情绪,我承认吴磊的爆发戏份确实有点浮夸,尤其是缺乏情节的推动,更让人觉得突兀。
按照杨真鉴的理论,可以理解为,情景决定了在这个场景下演员需要情绪爆发,所以他爆发了,不需要剧情推动。
可即使是奇幻,情感也是共通的。
不能让观众产生共鸣的情绪,自然不会打动观众。
如意就像RPG游戏的主角,闯过一个又一个副本,杨真鉴只是想借他,向我们展示这一个又一个副本而已,如意身上到底发生了什么,其实并不重要。
就展示场景本身,剧组花了相当多的心思,无论是外景地的挑选,还是场景中服装道具的制作,可谓细致入微,可观众不买账,因为大部分观众想看的不是这些,他们只想看一个好看的故事。
剧组的态度没有错,但是方向错了。
杨真鉴说,整个阿修罗世界的架构,花了一年半的时间。
剧组花了大量的时间进行阿修罗中的概念设定。
创意是新鲜的,也算是东方概念。
阿修罗界是个超级欲望世界,万物皆有欲望,植物上长出的衣物,珍兽腹中的黄金都是很有意思的设定。
背景设定基于善恶法则的六界轮回,六界分别是天界、阿修罗界、人界、魔兽界、恶灵界和炼狱界。
可是影片并没有展示出来,观众一无所知。
在观众对这个世界毫无了解的前提下,莫名其妙的灵山大战就开始了。
纪录片里武打演员很辛苦,至少提前一个月进行准备,训练了多次,有一个人出错就全部重来,可电影中的效果并不理想。
场景太暗,看不清楚。
作为动作片导演,也许并没有意识到奇幻片里的打斗重要的并不是真实。
好看,炫目的打斗场面也许更适合奇幻片。
包括后面数次出现的打斗场面,八十米高空速降威压呈现出的效果还没有纪录片里看来的惊心动魄,让人期待的崖壁大战也因为特效的大量加入而显得混乱。
作为动作指导出身,导演缺乏经验,把控不了整部电影的节奏。
导致观众从头到尾就像在看一篇流水账,没有重点,没有高潮。
如果只有九十分钟也许观众就忍了,偏偏电影长度接近两个半小时,在缺乏背景介绍的流水账中,观众只能昏昏欲睡。
和节奏比起来,也许观众更不能忍受的是剧情。
电影开篇就提出的天珠到底是什么?
为什么要保护身上有天珠的人?
影片里没有解释。
影片哪怕是花三分钟介绍一下六界的背景和天珠的来历,而不是通过人物对话中的之言片语让观众领悟,也对观众友好得多。
其实天界设定很有创意,但呈现出的效果同样让人失望。
按照设定,天是人们内心最至善的理想构成的一种精神,它不会消失,是每个人心中最善的东西贡献出来的镜像世界,打天就是打人心。
阿修罗王想做的其实就是毁灭人心中的善,消除天界的法则,不再用善恶来决定下一世的轮回。
所以天界里什么都没有,只有光。
只要有洞察之头,就可以穿越到天界,也就可以打天。
天珠应该代表着人间的至善,按照我的理解,如意的死亡导致天珠的释放,阿修罗王自杀的原因不是幡然悔悟,而是终于明白人间至善的力量是无法消失的,无论再打多少次天,也无非是一次又一次的失败轮回罢了。
既然一切都是宿命,打天或者不打天还有什么意义呢?
绝望之下干脆自杀了。
当然这只是我的理解。
影片呈现出的剧情无法体现想表达的这么庞大的世界观。
这是导演和编剧的失败。
在纪录片里,无论是导演,还是服装设计或者美术设计都提到了自由度的问题,他们享有很大的创作自由,那么谁来把控整体的风格统一?
纪录片里没有说,也许根本没有这样的人。
灵感的碰撞固然能创造出火花,懂得取舍更是重要的。
整整六年,确实不容易。
我其实很想知道在成片出来之前,有没有组织集体审片会。
如果所有人对这个电影的剧情和节奏提不出任何意见,那是非常可怕的。
即使是小众题材,如果当初愿意多花点时间打磨剧本,注重影片节奏,也不至于落到如此惨烈的结果。
不是市场不公平,也不是观众不客观,而是片方对自己过于自信,以为凭借特效就能征服所有观众。
最后我想再吐槽下宣传海报,实在是太丑。
到底是谁设计的?
烂片终归是烂片,撤档的理由居然说是“黑水”带的节奏把电影搞砸了,,不觉得可笑吗?
这要是真的是一部好电影,不管有多少“黑水”也盖不过华夏16E广大群众的炽热。
投资7E,拿出1E 请个好导演,请个好编剧,就那么难?
看过《夏洛特烦恼》嘛?
这部电影上映的头几天票房跟《阿修罗》一样惨淡,人家为什么后面能崛起呢??
烂不烂自己心里没点B数吗?
自从《指环王》系列横空出世之后,世界电影都开始走上了魔幻特效的道路,中国也不例外,中国看到了魔戒系列的大获成功,以及《权力的游戏》的大火,我们中国也想创造自己的魔幻影视,可是近些年来,却是一次又一次让我们失望,几乎走到了逢魔必烂的境地。
为什么?
缺钱吗?
缺技术吗?
不,其实从这部《阿修罗》来看,中国电影特效的制作水平已经达到了很高的水准,中国电影的特效团队,技术上来说,不输给国外的工业光魔等著名特效团队,为什么中国就是没有自己的《指环王》呢,在我看来,最大的问题就出在,没有灵魂。
单从这部电影来看,大家为什么对它批判那么多?
其实从特效场景,以及造型制作上,都可以看出,剧组是真的用心的,质感绝对真金白银砸出来的,不是抠图抠出来的。
吐槽最大的就是女主角的造型,完全是抄袭龙妈,傻傻的分不出来二者有什么区别,还有里面的故事情节,每一名演员的服装造型,让我们总觉得走错了片场,这是《权力的游戏》吗?
再加上里面还混杂了一大堆外国演员,如果让主角们换上一张外国人的脸,那真的就不违和了。
大家为什么吐槽声那么大,从我的心里来说,因为感觉这不属于中国人的电影。
类似情况还发生在《爵迹》《长城》身上,为什么?
因为这些电影里,我看不到作为一个中国人的归属感。
《指环王》《权力的游戏》成功,绝不仅仅在于特效怎样。
特效只是其中的一个方面,更重要的是它有完整的故事架构,人物形象饱满,不管怎么推进,对原著的改编多么大,故事总能自圆其说。
它们的故事创作都不是无本之木,无源之水,《指环王》来自于托尔金的《魔戒》,而《魔戒》又来自于德国瓦格纳的《尼伯龙根的指环》,《尼伯龙根的指环》又来自于德意志民族上千年的神话传说。
《权力的游戏》则来自于中世纪现实文化和神话传说的融合创造。
国外的观众对此也有共鸣,因为这是他们所熟悉的,从小就知道的,那是流淌在他们骨子里血液里的文化认同。
而中国人不能认同这些,你可以把它当做一部外国影视剧去看,但是,无法认同让一个黄皮肤黑头发的中国人演,效果就是不伦不类,我们发自内心无法认同。
就像我们也无法认同,让一个外国人来我们中国的秦始皇。
英国人能认同一个亚洲人去演亚瑟王吗?
这是根植于基因里的,非我族类。
正所谓画人画皮难画骨,我们能学技术,能学特效,能学造型,就是学不来故事创意。
中国难道没有魔幻作品吗?
当然有,从几千年前的《山海经》,到《封神榜》《西游记》,再到现代作家们创作的九州系列,甚至包括唐七的《华胥引》、三生三世系列,天下霸唱的鬼吹灯系列,南派三叔的《盗墓笔记》系列,这些都是极好的魔幻影视的创作来源。
但是即便是它们搬上了银幕或荧屏,大多也是骂声多于掌声。
大导演陆川的《鬼吹灯九层妖塔》,被批得体无完肤;范冰冰等一众明星的《封神传奇》《爵迹》被批烂片儿;超高颜值的刘亦菲、杨洋的《三生三世十里桃花》也没能摆脱厄运。
《鬼吹灯寻龙诀》还算不错,但是它也是胜在演员的演技,而不是特效。
杨幂的《三生三世》也很火吧,但是大家只拿它当言情剧,而不是魔幻剧,这也是故事本身的束缚,跟技术没什么关系。
《九州海上牧云记》,大家对它期待很高,片花效果也很好,但是播出以后,大家对故事的吐槽,仍然让它无法算作成功作品。
电影里演员的演技有问题吗?
没有。
看看演员阵容,即便是流量明星,能混到今天的地步,也是得有一定的实力才行。
梁家辉与刘嘉玲,老牌的影帝影后,吴磊虽然年轻,但也是有实力的当红小生,女主演年轻漂亮,也很酷。
但他们即便使尽浑身解数,也挽救不了这部电影,因为,再好的演员,也救不了一个烂故事。
《阿修罗》整部电影,逻辑硬伤,情节薄弱,尤其到后半部分,完全是一泻千里,崩坏掉了,根本就不知道演些什么,根本就对不起这么大投入,这么漂亮的特技效果,这样耀眼的阵容。
我真心觉得,这些魔幻影视的创作者该学学《捉妖记》,它也可以勉强算作魔幻电影,虽然更多的是一部喜剧片,但是它就胜在找准了自己的定位,用妙趣横生的故事情节,演员们在线的演出,再加上一点点的特技效果,就成就了一部成功的商业电影。
论投入,论特效,《捉妖记》真心不如《阿修罗》,光从胡巴和小南瓜制作出来的效果上就可以看出来。
我真心觉得《阿修罗》的特效不输《哈利波特》系列,光看看小南瓜就知道了。
但为什么就是成不了经典,因为它没有故事,没有灵魂。
不要着急的做什么宏大叙事,从一部两小时的电影起步,能讲好一个故事,就是最好的起点。
吴磊脱了外衣走进珍珠泳池的时候,后排有女生窃窃私语地说:好想上去咬一口……吴磊穿了蕾丝睡衣躺床上时,俯拍的镜头有种使用了PS技术将腿拉长了两米的错觉,贴身的睡衣若隐若现,这时边上的妹子竟然说:真的好想压上去…… 妈呀,我差点以为我在看一部色情片了!
整部电影看下来我差点都要被所谓的小奶狗形象洗脑路转粉了。
这部电影是我今年看的最内伤的一部,全程坐立不安。
我很少不正经的批评一部电影,但号称“耗时6年,投资7.5亿特效”、“好莱坞团队打造”、“中国版的阿凡达”的《阿修罗》就这样?
我是一点都没办法接受啊!
《指环王》的魔幻世界?
《阿凡达》的魔幻世界?
《冰与火之歌》的魔幻世界?
what?
拜托不要随便拉低这些电影的水平好吗?
我是抱着及格线的心态走进电影院的,但我连“期待”都没带了,还是没办法容忍电影的质量啊!
说好的超牛逼的特效呢?
1、全片除了阿修罗的老窝的特效还行之外,其他地方只要需要特效的,全是黑灯瞎火的画面,什么也看不到啊!
2、阿修罗的金山银山,看起来就像是北方黄土高坡,随便用后期披了一条金色的毯子,满地的杂草和杂石啊,怎么说阿修罗界也是奇妙的精灵世界,能不能认真点,有点样子?
3、我仔细一看啊,阿修罗地上奇怪的蘑菇和植物,感觉像是在义乌小商品市场购买的仿真塑料摆在地上当道具。
4、吴磊和南瓜在阿修罗逃跑的时候,感觉就是在一条昨天晚上临时挖的沟壑里跑啊,那土还是翻新过的,新鲜的啊!
5、坐骑啊,神兽啊,直接一匹马头部戴了一个面具,就变成阿修罗精灵神兽了啊!
6、无脚鸟坐骑更厉害,装了个翅膀,也是带的个面具,这哪里是特效啊,逗我玩呢?
7、结尾时候的仙界更厉害了,无数的粒子光束飞来飞去,仔细一看这就是AE特效里肆意挥洒的粒子特效啊,看起来炫酷的不得了!
8、最让我不能理解的是三头怪阿修罗王,预告里说这个三头怪制作多么牛逼,顶级的CG技术和几年去研发,但我在片里完全没有看到三个头同时互动的镜头有多少啊?
杜莎夫人蜡像馆了解一下,做出来和这个效果一样真!
特效我真的是随便吐槽一下,那些评论说特效技术顶级的,你们良心不痛吗?
都2018年了,难道真没看过魔幻大片里的精灵世界是怎样的啊?
就算抛开特效不提,剧情说的什么鬼,简直是简单粗暴,弱智推进啊!
有那么多钱,为什么不多花点经费在编剧上?
我都不想吐槽到底“打天”这个词是谁创造出来的,感觉和“打飞机”一样随性啊,给人一种蛋蛋的忧桑。
而且全片男主有什么作用?
感觉一路秀身材和卖萌,没任何对反派有用的作为啊!
看到阿修罗王虐待人类的残暴行为,他直接歇斯底里的咆哮流泪,怒斥阿修罗王惨无人道;阿修罗的战士说要杀死他,阻止他和王合体“打天”,他又歇斯底里的咆哮大哭,说凭什么你们决定我的生死。
本来那么柔弱的样子,在后来突然变得徒手能爬悬崖,而且怎么的突然就变得舍生取义了,我一点都没看到有什么伏笔啊!
而且结局反派的死我真的没办法接受,就不知道怎么了灵光一现,放下屠刀立地成佛了,反派说他不干了,他说他错了!
是的,反派是自己觉悟的,毫无征兆地就改邪归正了!
真希望国产的魔幻大片能踏踏实实的拍电影,而不是靠前期的噱头和造势,观众真的不是傻子,好电影差电影,一眼就看的出来。
中国电影缺的不是钱,也不是技术,而是缺一个真正拍电影的人。
全都为了资本和利益,想靠前期莫须有的营销手段,骗观众的口袋捞一波钱就走,这样的中国市场能拍出国产系类大片?
再等十年吧!
也许演员有时候眼瞎没选对剧本?
但是只为赚钱专门制造垃圾的“演员”应该只存在于华语电影界吧,没有德行节操的约束对待工作也不过是钱多少而已。
如果观众不抵制造粪机器,最终所有人都只能沉没在粪坑里。
中国文化这十年来同样遭遇了无良资本的终极毁灭,各类不中不洋的转基因烂片因为恶臭的利益重复着毁灭再毁灭的现实闹剧,光是封神榜一个题材就出了多少烂片,我们的文化与积淀本是屹立于世界之巅的存在,为什么十几年来制造的只有一个个不三不四不伦不类的怪胎?
不论编剧服化造型统统只体现了铜臭与无知!!
没文化不可怕,但请心存敬畏一点好不好呢
20180713是这样的,看完邪不压正两点半,太阳太毒,我怕晒,想着打的回家太贵,不如在电影院继续看个电影吹吹空调再走回家,正好有19.9的电影票,美滋滋进场接着看,虽然看着像之前的封神榜但也许不是烂片呢😁整个观影期间掏出手机十余次(我知道这是不文明观影但是我控制不了我自己😂),多次思考了滴滴打车十九块九大约是够的,我为什么不回家算了好后悔,再想到够开个优惠价视频会员两个月就更伤心了,😭好浪费钱关于电影本身:不中不西,不洋不土,每个场景都似曾相识,看完回头一想讲了个什么狗屁(此处省略一千字脏话),看了个网游大电影吧我去,梁家辉和刘嘉玲是欠了多大人情还是收了多少片酬接这种烂片啊晚节不保啊,谋杀了我两个小时二十分钟的生命,作孽啊我选择这个电影,大家注意避雷,避雷
💘 因为是粉丝才知道吴磊为这部戏付出了多少 不管剧本如何 小磊 吴演员 以后一直要加油呀
剧情真的有点emmm……但是年方十八的吴磊小公子演技可圈可点,颜值在线,打五星鼓励吴磊加油,片方的锅不能甩给演员,中和一下一星,嘻嘻(๑•ั็ω•็ั๑)
其实看完之后,故事情节大概是明白了的。但是有些地方觉得有点奇怪,阿修罗,按理来说应该是佛教的,所以造型让我看的有点懵,并不像佛教的造型,而且一开始出现的反叛军的师傅,明明是古装的造型,然而他的徒弟们都很“现代”,就感觉有点违和。然后中、外混合的徒弟们和村民也是,看上去有点格格不入。情节的连贯性也稍微差了一些,有很多事情没有说明白,部分剧情跳的太快,最后感觉阿修罗王莫名其妙的就悔悟了,可是之前的情节并没有表示他很在意“洞察之头”这个弟弟╮(╯_╰)╭特效做的还是不错的,景色很美。三石弟弟的颜值也很能打,看上去赏心悦目。
今天真是男色盛宴,看完吴磊转头就把彭于晏忘了,彭于晏是保持了少年气,而吴磊弟弟是真少年啊!日日甚至在旁边听到了我巨大的咽口水的声音…抛开颜粉滤镜,片子本身也还行吧,视效是合格的,故事是清楚的,就是结尾比较一言难尽,感觉是因为投资巨大到最后钱不够了。我不管冲着吴磊弟弟就要打到四星!
特效还可以,但是剧情真的不知所云,看来有影帝影后也不能拯救烂剧情。
这个片子不知道是不是得罪了谁,选了个中国电影的死穴做了六年,上映第一天就大面积黑水攻,还以为有多烂结果感觉被带偏了,作为视效大片视觉和结构也没太大硬伤,4星给因为恶评错过电影的人,有点可惜的
就算故事没讲好也不至于黑成这样吧,诚意摆在那里,鼓励一下
不知道该怎么点评………但这绝对不是那种烂
昨天晚上去看了,觉得挺不错,朋友们也都说好看。黑子真的很恶心,这样一部好片子,而且演员阵容这么强大,评分竟然这么低。
我前两天说金蝉脱壳2是年度最烂,果真说早了,至少电脑上看金蝉脱壳的时候能快进。——来自开场40分钟实在忍不住掏出手机的浪费自己时间的以为9块9买不了吃亏的煞笔。(坐最后一排掏出手机应该影响不了别人)
特效算是国产片里顶级了。吴磊很帅。
不太烂 过过特效瘾也还可以 宣传说团队是指环王银翼杀手那班 所以单从电影形式来说超酷炫。剧情什么的不重要反正都是打打打 之后掺入了人性选择什么的 演技便尤为重要了。而吴磊 碰上了刘嘉玲梁家辉后演技的不足就毫发毕现 光靠一张青春阳光的帅脸始终是撑不起一场电影的啊。 张艺上意外不错!
世界观有点怪异,有土有洋不好理解。故事也不算太差,特效在国产片算顶级。但是,怎么看都像投资人为捧某位女主角而制作,所以难保不会落得《封神传奇》那样的下场。
看得我尴尬症都犯了,烂得一塌糊涂,这样子真的好吗?
还是有点期待的。不求剧情,只看特效
特效很棒 吴磊不错 但故事情节弱了些
就很另类地看了个阿修罗并且心满意足
拿出千分之一的经费,请一个好编剧,会死系列
三分真的太少了,打五分平衡一下。
比想象中好太多了 特效确实花了钱 而且可以看出导演叙事非常有耐心 确实是想把故事说得清楚明白 虽然最后的结果不尽如人意